Когда-то хоррор был территорией мужчин. В эпоху Стэнли Кубрика и Уильяма Фридкина, Голливуд воспринимал жанр ужасов как мужской клуб. Классические монстры вроде Дракулы и Франкенштейна сменились кровавыми слэшерами 70-х — такими, как «Техасская резня бензопилой» 1974 года и «Хэллоуин» 1978-го. Женщины в этих фильмах чаще всего становились жертвами, а их роли сводились к стереотипным образам — от беспомощных героинь до архетипа «последней девушки», выжившей по чистой случайности. Но время изменилось. Современные режиссеры перевернули привычные схемы, наполнив жуткие картины новыми смыслами — от тем женской автономии до гнева, свободы и желания. Представляем вашему вниманию лучшие феминистские хорроры.
"Чужой", 1979 год
Одним из первых фильмов, заложивших основы феминистского взгляда на жанр, стал «Чужой» Ридли Скотта. Главная героиня, Эллен Рипли в исполнении Сигурни Уивер, изначально задумывалась как мужской персонаж, но именно в женском исполнении стала иконой независимости и хладнокровной решимости. Фильм перевернул архетип «последней девушки» — типичный для хоррора образ женщины, выживающей лишь по счастливой случайности. Рипли же побеждает благодаря уму, силе и лидерству.
"Девушка возвращается одна ночью домой", 2014 год
Через несколько десятилетий после выхода "Чужого" Ана Лили Амирпур подарила зрителям эту ленту — первый «иранский вампирский вестерн». В черно-белом фильме о загадочной девушке-вурдалаке, охотящейся на мужчин в вымышленном городе Бэд-Сити, хоррор превращается в социальное высказывание. Здесь нечисть становится метафорой женской безопасности и власти — в мире, где нам не всегда позволено чувствовать себя в безопасности даже на пустой улице.
"Два, три, демон, приди!", 2022 год
Современный хоррор все чаще обращается к внутреннему миру героини. Яркий пример — этот психологический фильм от студии A24. Главная героиня, переживающая смерть мамы, открывает способ вызывать духов с помощью мумифицированной руки. Несмотря на мистическую составляющую, лента рассказывает прежде всего о скорби, материнстве и одиночестве.
"Кровавая вечеринка", 1982 год
Особое место в истории жанра занимает "Кровавая вечеринка", снятый женщинами — сценаристкой Ритой Мэй Браун и режиссером Эми Холден Джонс. Первоначально проект задумывался как сатира на слэшеры, в которых дамы становились беззащитными жертвами, но в итоге превратился в самостоятельное произведение, высмеивающее мужские клише.
"Битлджус 2", 2024 год
Режиссеры современного кино продолжают переосмыслять хоррор, придавая ему новые смыслы. Так, лента Тима Бертона не только возвращает культовых героев, но и подчеркивает важность женского взгляда. Дженна Ортега, Вайнона Райдер и Кэтрин О’Хара создают образ матриархальной семьи, в которой взаимоотношения матерей и дочерей становятся центральной темой.
"Максин XXX", 2024 год
Не менее значимым примером стал финал трилогии студии A24 (первые две части — "Икс", "Пэрл"). Действие картины разворачивается в Голливуде 1980-х, где главная героиня, в исполнении Мии Гот, — порноактриса, стремящаяся пробиться в «высокое» кино. Режиссер Тай Уэст использует эстетику классических слэшеров, чтобы исследовать темы власти, сексуальности и женской ярости. А его героиня берет под контроль собственную историю, разрушая стереотипы о женском теле и предназначении.
"Тело Дженнифер", 2009 год
Когда фильм Карин Кусама вышел в прокат, его встретили с непониманием. Маркетинг позиционировал ленту как типичный подростковый хоррор с сексуализированным образом главной героини, но на самом деле зрителей ждала история о женской силе, завуалированная под кровавую комедию. Сценаристка Диабло Коди (лауреатка «Оскара» за «Джуно») использовала жанр ужаса, чтобы высказаться о женской сексуальности, дружбе и агрессии, которую общество так часто старается подавить.
Меган Фокс сыграла Дженнифер — старшеклассницу, ставшую жертвой ритуала и превратившуюся в демона, питающегося мужчинами. Вместо того чтобы быть очередной «жертвой монстра», она сама становится чудовищем — символом разрушительной, но независимой женской силы.
"Выжившая", 2017 год
Дебютная лента Корали Фарже стала важной вехой для rape-revenge (изнасилование и смерть) — жанра, который долгое время вызывал споры из-за того, как изображает насилие над женщинами. Французский режиссер полностью переосмыслила его, отказавшись показывать сам акт жестокости и сосредоточив внимание на процессе возмездия и трансформации героини.
"Омен. Первое знамение", 2024 год
Аркаша Стивенсон придала культовой франшизе «Омен» новое дыхание, сделав ее современной и социально острой. В новой части действие происходит в Риме и рассказывает историю молодой монахини, которая оказывается втянутой в заговор, цель которого — рождение Антихриста.
За религиозным ужасом и мистикой скрывается глубоко феминистская тема — контроль над женским телом и судьбой. Фильм исследует, как религиозные институты и патриархальные системы веками использовали тело девушек как инструмент власти.
Оригинал статьи Harper's BAZAAR можно прочитать здесь.
